La Revista

Entrevista con Leo Cuthand

December 6, 2023
Por: Jen Deerinwater

(Territorio Trato Uno, “Winnipeg, Manitoba, Canadá”) En el evento inagural de Ritmos Descolonizados, Orgullo Mundial Indígena programado por Aplastando el Colonialismo (Crushing Colonialism), se proyectó el cortometraje Extractions, del miembro de la Primera Nación Little Pine, Theo Cuthand. Después de la presentación hubo una conversación pregrabada entre Theo y la directora ejecutiva fundadora, Jen Deerinwater. Aquí se incluye un recorte de la conversación.

Puedes ver el evento completo en Youtube de Crushing Colonialism: https://youtu.be/LSiHOzC1InE

Jen Deerinwater: ¿Cómo llegaste al mundo cinematográfico?

Theo Cuthand: Empecé en esto cuando tenía 16 años. Participé en un taller que formaba parte de un festival de cine queer que se celebró en Saskatoon en 1995. Sólo lo hicieron ese año.

Hicimos un video para ese fin de semana que se llama “Lecciones sobre la teoría de las bebés lesbianas” (“Lessons in the Baby Dyke Theory”). Se trataba de buscar y conocer a otras lesbianas. Fue un video corto y lindo…a mediados de los años noventa, no había muchos trabajos realizados por jóvenes queer en el mundo del videoarte. Se exhibió internacionalmente en todos estos festivales de cine queer.

Jen Deerinwater: Tu película Extractions aborda muchos temas de forma muy interseccional. Los vínculos entre las industrias de extracción de recursos y las prácticas creativas son relativamente desconocidos para muchos. Muchas de ellas (empresas extractoras de recursos) financian museos y festivales de cine.

Theo Cuthand: Tuve este problema cuando estuve en el Whitney Bienal. Warren B Kanders estaba en la junta directiva ese año y yo estaba en el bienal. Es un especulador de la guerra que fabricó gases lacrimógenos que se utilizaron en Palestina y en la frontera entre EE.UU y México.

Jen Deerinwater: ¿Qué consejo le darías a las personas indígenas, especialmente a nuestres parientes Dos Espíritus y queer, que quieran dedicarse al cine?

Theo Cuthand: Hay muchos festivales de cine y centros dirigidos por artistas en “Canadá” que tienen programas para que los artistas emergentes hagan una película o aprendan. También uno puede matricularse en una escuela de cine, pero creo que el aprendizaje basado en la comunidad también es clave para las personas que no se sienten seguras con el sistema educativo y quieren experimentar un aprendizaje más práctico. Si estás aprendiendo edición, puedes hacer mucho con tutoriales de YouTube.

Creo firmemente en las prácticas de arte basadas en la comunidad y en la enseñanza de técnicas a los nuevos creadores indígenas. Provengo de una comunidad y estética punk de autoría propia. Supongo que todavía hay una parte de mí que es un luchador punk que sólo quiere que estas comunidades no tengan que jugar el gran juego de arte con toda la gente de dinero.

Puede encontrar al trabajo de Theo en vimeo.com/thirzacuthand

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Sobre la autora

Jen Deerinwater, Directora Ejecutiva y Fundadora de Crushing Colonialism, es una ciudadana bisexual, Two-Spirit, con múltiples discapacidades, de la Nación Cherokee de Oklahoma, y una periodista y organizadora galardonada que cubre la gran variedad de problemas que enfrentan las comunidades indígenas, con una perspectiva interseccional.